Vídeo: Como Foi A Master Class Sobre Ilustração De Moda Da Dior
2024 Autor: Henry Pass | [email protected]. Última modificação: 2024-01-12 17:28
A arte da ilustração de moda é um dos capítulos mais importantes da história da moda. Este fenômeno se originou no final do século 19 (e isso apesar da invenção anterior da fotografia) e, figurativamente falando, pode ser chamado de um prenúncio do estilo de rua moderno: ilustrações retratam senhoras ricas em trajes da moda. Na década de 1920, as revistas de moda (incluindo, é claro, a Harper's Bazaar) começaram a convidar artistas famosos para colaborar e, com a sugestão de mestres como Leon Bakst e Erte, a ilustração de moda atingiu um nível fundamentalmente novo - de agora em diante as capas das revistas foram uma obra de arte, nada menos. Os 40 anos seguintes deram ao mundo mais de uma dezena de ilustradores cujos nomes ficaram na história: Alfredo Bure, Rene Gruau, Christian Berard, Sigrid Hunt, etc. Porém, os anos 1960, com sua obsessão pela juventude e pelo ritmo acelerado de vida,como você sabe, eles viraram toda a indústria de cabeça para baixo, incluindo a atitude em relação à ilustração. As revistas começaram a atrair mais e mais fotógrafos em vez de artistas, então uma nova direção surgiu gradualmente - a fotografia de moda, que substituiu sua antecessora.
Hoje, o interesse pela ilustração de moda está renascendo (por exemplo, em homenagem ao 20º aniversário da Harper's Bazaar na Rússia, designers famosos criaram uma série de capas ilustradas), e há uma explicação lógica para isso. A sociedade moderna, cansada de quantidades excessivas de informação e instabilidade, valoriza cada vez mais as coisas criadas a partir de técnicas tradicionais e do trabalho manual. O conceito de vida lenta permeia todas as áreas. Há um lugar digno para a ilustração de moda neste sistema de valores: hoje qualquer show ou fotografia torna-se público em questão de segundos, e a ilustração, que exige abordagem e tempo mais cuidadosos, é a antítese do consumo de fast food na indústria da moda.
Alena Lavdovskaya, talvez a melhor ilustradora de moda de Moscou, compartilha dessa opinião e devolve essa tendência ao seu status legal. A artista tem certeza: as revistas de moda deveriam dar mais atenção aos materiais ilustrativos, porque não só são muito bonitos, mas também dão certo status (hoje é muito mais difícil encontrar um bom ilustrador de moda do que um fotógrafo). Junto com a House of Dior (cujo fundador, aliás, ele próprio era um excelente desenhista) Alena Lavdovskaya organizou uma master class Desenho Christian Dior, onde todos puderam aprender os segredos da ilustração de moda em primeira mão. Especialmente para o projeto, a fotógrafa Dasha Yastrebova e diretora de criação da TSUM Daniil Berg criaram fotografias que serviram de referência para ilustrações. Alena compartilhou os resultados de seu trabalho com a Bazaar.ru - é simplesmente impossível não mostrar tanta beleza.
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